Voici, cher fidèle lecteur, l’heure tant attendue de la soutenance de ma thèse de doctorat de Musique Recherche et Pratique, mené conjointement à l’Université Paris-Sorbonne et au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP) !
Pour ceux qui n’ont pas suivi les épisodes précédents, c’est en première et seule violoniste professionnelle en France à poursuivre ce cursus destiné aux interprètes de haut niveau, menant une recherche pour et à travers l’interprétation, que je clôturerai cette grande aventure.
L’aboutissement de ce long travail, fait tout à la fois de recherches scientifiques, de concerts, d’enregistrements, de colloques et communications, de publications, de collaborations avec de prestigieux partenaires tels que la Bibliothèque nationale de France (BnF), le CNRS, l’Ecole pratique des Hautes Etudes, le Palazzetto Bru Zane – Centre de musique romantique de Venise, le Ministère de la Culture, le CNSMDP, l’Université Paris-Sorbonne, en un mot de multiples projets et réalisations relatés dans les pages de ce blog, se déroulera comme suit :
- Lundi 14 novembre 2016, 19h, Philharmonie 2/Cité de la musique, Paris (Amphithéâtre), avec Luca Montebugnoli, pianoforte : récital public associé à la soutenance, avec des pianos forte des collections du Musée de la musique de Paris, aimablement mis à disposition.
- Mardi 15 novembre 2016, 14h, Salon Vinteuil du CNSMDP : soutenance académique publique.
Le jury est composé de personnalités universitaires autant que musicales :
- M. Jean-Pierre BARTOLI, Professeur à l’université Paris-Sorbonne
- M. Christophe COIN, violoncelliste, gambiste, Professeur au CNSMDP et à la Shola Cantorum de Bâle
- M. Guy GOSSELIN, Professeur émérite à l’université François-Rabelais de Tours, Président de la Société française de musicologie
- M. Jean-Jacques KANTOROW, violoniste, chef d’orchestre, Professeur honoraire au CNSMDP
- M. Bruno MANTOVANI, compositeur, chef d’orchestre, Directeur du CNSMDP
- Mme Cécile REYNAUD, directeur d’études à l’Ecole Pratique des Hautes Etudes
Le récital propose le programme suivant, en compagnie du pianofortiste Luca Montebugnoli :
- Louis-Joseph-Ferdinand Herold : Deuxième Sonate pour piano et violon (1811)
- Charles-Valentin Alkan : Duo concertant pour piano et violon, op.21 (1840)
- Benjamin Godard : Troisième Sonate pour piano et violon, op.9 (1869)
La thèse est intitulée Penser l’interprétation des sonates françaises pour piano et violon au XIXe siècle (1800-1870) : des sources au concert. Elle est dirigée par M. le Professeur Jean-Pierre Bartoli à l’Université Paris-Sorbonne et par le violoncelliste et gambiste Christophe Coin côté CNSMDP.
Elle considère la double inconnue d’un répertoire et d’un jeu violonistique encore inexplorés. La recherche dévoile les sonates françaises pour piano et violon de la période 1800-1870, mais questionne aussi leur interprétation. Une étude historique est menée sur le jeu des violonistes français : la base de données Mélos, deux inventaires inédits, l’analyse de maintes sources et témoignages, notamment un imposant corpus de traités pédagogiques de violon publiés en France au XIXe siècle et les partitions annotées du fonds Baillot de la Bibliothèque nationale de France (BnF), apportent des éclairages originaux sur ce sujet. L’ambition est de construire aujourd’hui, violon en main, une interprétation de ces sonates méconnues et, avec la création d’outils destinés aux interprètes et aux scientifiques, d’œuvrer à leur diffusion.
C’est bien sûr un honneur de bénéficier des collaborations de la Philharmonie de Paris et du Musée de la Musique pour le récital associé à ma soutenance de thèse.
Récital et soutenance sont tous deux ouverts au public, accessibles sans réservation.
Voir l’annonce du récital et de la soutenance dans l’agenda des soutenances de l’université Paris-Sorbonne.
Voir l’annonce du récital et de la soutenance dans l’agenda du CNSMDP.
Abstract :
From Sources to Concerts: the Interpretation of French Sonatas for Violin and Piano from the 19th-Century (1800-1870)
This dissertation addresses the twofold issue of a violin repertoire and a performance practice, both of which had yet to be explored. French sonatas for piano and violin ranging from the 1800s to the 1870s are unveiled. Their interpretation is also discussed. The performance practices of French violinists are studied from a historical perspective. The Melos database, two previously unpublished inventories, the analysis of numerous sources and testimonies, including an extensive corpus of 19th-century French violin methods and the annotated scores from the French National Library’s Baillot collection are used to tackle this question in the light of multiple criteria.
The final purpose of this thesis is to combine theory and practice to bring about an interpretation of these little-known sonatas and to foster new tools for interpreters and scientists with a view to promulgate these works.
